不久前，我们到港测评了Trenner & Friedl一款精致的书架式音箱，当时大家对这个品牌的认知还不算深刻。而在7月初的广州展会上，其代理派美音响现场举办了一场奥地利Trenner & Friedl（贵艺）全新第三代Ra同轴音箱发布/体验会，让更多国内发烧友得到一个全面了解该品牌的契机。虽然Trenner & Friedl的行事方式较为低调，但这次体验会后，大家对Trenner & Friedl这个品牌的工艺和声音表现都有了更好的认识，现场所见，不少发烧友已被Trenner & Friedl征服，并展现出浓厚的兴趣。演示结束后，我们也从代理处争取借到这对第三代的Ra同轴音箱来到编辑部继续聆听。

 质量为先，贵精不贵多 

Trenner & Friedl，中文称之为“贵艺”，经过现场所见所感，还有代理商的耐心介绍，我认为Trenner & Friedl中，贵者，为工艺如琥珀之珍贵；艺者，声音之艺术也。贵艺之名，实至名归。作为一个奥地利音箱品牌，Trenner & Friedl自1994年创立至今已有三十余年历史。从品牌名字中的“&”，大家肯定意识到Trenner & Friedl品牌可能是两个创办人的名字组合。确实如此，他们分别是Peter Trenner和Andreas Friedl先生。由于主事者一直坚守“重质不重量”的经营手法，也令产品有着极佳的质量和工艺表现。从他们的制品可以感觉到，木头质感非常浓烈，把木纹、质感、色泽等元素玩出了个性。也因为这些工艺及耗时，大量生产几乎难以实现，也以致产品的产量都不大。

Trenner & Friedl品牌的制造加工工艺非常考究，据了解，Trenner & Friedl品牌音箱的箱体在奥地利的施蒂利亚手工打造，这个地方拥有大片山脉和森林，木材资源非常充沛，而且质量上乘。众所周知，奥地利是世界上优秀制琴师的故乡，当地也拥有优秀的木匠和音乐传统，这为Trenner & Friedl品牌的工艺和用料奠定了基础。在贴皮方面，为了响应环保政策，Trenner & Friedl品牌早已停止使用热带濒危的硬木，转而使用当地种植的硬木进行加工。厂家在对各种材料在声音共振上的敏感特性进行研究后，也会在部分型号上使用不同密度的桦木层来压制箱体，进一步减少驻波的发生。箱体的内部除了使用回收的复合羊毛毡作为阻尼之外，再使用布料进行包围填充，从而大大减低内部驻波的发生。

Trenner & Friedl品牌主打的就是音箱，其音箱制品有一个突出的特征，那就是外形古朴，多以直角边和标准的立方体为主，表面以原始花纹的真木皮进行装饰，再用黑色的网罩把单元部分“隐藏”起来。不过，你注意一下可以发现，Trenner & Friedl品牌的每一款音箱，看上去虽然简单朴素，但是往那儿一摆就是感觉很协调很自然很舒服。这是因为Peter Trenner和Andreas Friedl非常迷恋0.618:1这个“黄金分割比例”，希望在产品设计中通过它来实现最好的声音和优雅的视觉效果。

不止在箱体制作上考究，Trenner & Friedl对色泽、涂料等这些高耗时的工艺都是一丝不苟

在设计理念上，Trenner & Friedl品牌讲求“少而精”。厂家称，自己是制造音箱，而不是雕塑，因此在产品的外形设计上力求最简。正如业界流传的名言：好的设计是尽可能少的设计。但是，少的设计也并不意味着不美。Trenner & Friedl品牌的传统复古外形别有一番独特的风味，同时其低调的表现也更容易融入普通的家居生活之中。

 重大进步的第三代Ra同轴音箱 

看到Trenner & Friedl Ra同轴音箱的第一眼就是简洁明了，这是该品牌的旗舰两音路同轴音箱，现在已更新至第三代。Ra从设计和开发到生产都定位在监听功能上，例如单元采用同轴设计方式，保证实现原音的精准还原。

第三代Ra中，整个箱体和导向孔都经过重新设计，这里可以看到更多内部的细节

在第三代Ra同轴音箱中，经过全新设计的导向孔

在装嵌上面板之前，可以看到RaⅢ的单元配置

单元配置上，最新的第三代Ra凭借强大的12英寸低音单元和高精度的1.75英寸钛镍压缩号角高音，令音箱展现出卓越的清晰度和精确度。分频器作为每对音箱的核心，这次Ra Ⅲ经过了进一步的精心改良，其结果是平滑的振幅、相位和阻抗。Ra Ⅲ在整体表现上诚实且平衡，这也是Trenner & Friedl将其定位为大型监听音箱的原因。第三代Ra的整个箱体和调音经过重新设计，以便更好地融入任何房间。这在很大程度上得益于全新的导向孔设计。乍一看的Ra Ⅲ略显小巧，但连接系统开声后你将发现其宏大。

 绽放精彩的压缩号角高音 

新一代Ra同轴音箱的声音开放自然，音色柔和细腻，结合强大的效率，可轻松再现现场感十足的音乐，这些都得益于其压缩号角高音。在这个高音中，一个大型钕环磁铁驱动一个1.75英寸的钛膜片，该膜片涂有TiN（氮化钛）。钛材质特别轻盈、坚硬、耐用，且具有耐高温和抗腐蚀的特性。涂层通过PVD（物理气相沉积）技术在真空室中施加，所以实现了比纯钛高6倍、比铍高2倍的弹性。不仅如此，TiN也常用于涂层工具和武器，它极其耐用，并提供出色的热量散发效果。当这种膜片与大型音圈相结合，产生了一个轻盈且耐用的驱动器，其精确的声音再现即使在最高频率下也能保持线性。声音通过一个高度精密的通道传递到号角开口，在Ra Ⅲ中，这直接连接到同轴低音单元的大型号角，有线性的输出表现，低失真结合高输出，在大音压之下同样保持如此。

 选择不同饰面以融入家居 

Trenner & Friedl的目标是将高端音响与美好生活相结合，回想起之前测评过他们家的音箱确实如此，这些音箱可以靠近墙壁放置，永远不会成为房间中突兀的存在。在Ra Ⅲ内敛的外观之下，用家可以为箱体和前面板选择不同的木皮饰面，甚至前面板也可更换，用家可随时更改风格。箱体饰面提供有胡桃木ECO、冰橡木或其他定制版饰面，前面板饰面则有乌木ECO和其他定制饰面可选。

 黑胶音源：

 真实精准的细腻厚重兼有宏大动态 

首先谈谈体验会现场的感受，现场系统采用两台黑胶唱盘轮番演示，分别有CS Port TAT1M2气浮唱盘（搭配AFU1-2气浮式线性正切唱臂）和Kuzma XL DC黑胶唱盘（搭配4Point唱臂和CAR 50唱头），功放方面选择了新西兰Plinius的旗舰RM-10前级和RA-300立体声后级。

以黑胶音源搭配的Ra Ⅲ同轴音箱，我十分喜欢其醇厚的人声表现。在Crystal Gayle《When I Dream》中，女歌手的声线非常迷人。Ra Ⅲ同轴音箱表现通透无比，各种音乐伴奏与人声相得益彰，展现出出色的分离度和人声的脱箱感，同时也把娇柔的女声演绎得带点任性和调皮。而在平衡度上，人声口型并没有过分放大。难得的是，Ra Ⅲ在展出现场较为复杂的环境之下，能展现出一种非常接近真实现场感的聆听效果，这是一种惊喜。系统把女歌手的轮廓如真再现，同时更为难得的是把歌者的情感充分展现。

CS Port TAT1M2气浮黑胶唱盘

现场以CS Port TAT1M2气浮唱盘搭配的系统播放乌克兰女钢琴家Viktoriya Yermolyeva《Dark Imperfect》黑胶专辑，据介绍，这是一张由Trenner & Friedl冠名的180g黑胶，当中现场录音的设备使用了Trenner & Friedl音箱，也以此致敬Trenner & Friedl为现场收录做出贡献。这张专辑中的女钢琴家又称Vika，她最初是一位古典钢琴家，并曾多次赢得国际钢琴比赛。后来，在翻唱了多首着名的摇滚和金属歌曲并获得成功，之后她正式从古典音乐转向金属和摇滚音乐。体验会现场系统重播的钢琴声非常晶莹剔透，按键的敲击声清晰而富有力度，钢琴声源凝聚有定位感，流畅和浓郁的音乐性在整个音场中全方位提升，总的来说，录音把现场演奏的情况更加清晰和生动的呈现出来，达到了闭眼即现场的效果。

当换上一张鬼太鼓座《富岳百景》，现场把我震撼到了。《富岳百景》的专辑封面来自日本浮世绘大师葛饰北斋的《富岳36景》中的《山下白雨》变造而成，原画右下方是山的线条，但唱片封面却改为了一条龙，而这里说的富岳就是富士山，视觉和文化上正要展现日本传统文化的气息。专辑中，除了太鼓，还有竹笛、三味线、尺八以及人声与一些细小的打击乐器，多重声部的结合，呈现出一幅有条不紊且气势宏大的音乐画面。经过现场系统的重播，不同类型、大小高低、音色各异的鼓声，奏鸣出震撼心魄的乐响。各种清脆敲击乐器的声音此起彼伏，定位准确，再现录音现场的真实面貌。而大鼓敲击时那种沉重而快速的回弹和下潜，在Plinius这套前后级的控制和驱动之下，使得Trenner & Friedl Ra Ⅲ同轴音箱有着精彩发挥。细想一下，如把这套系统移植到自己家中，并且配合得当的声学处理，当中的表现还能倍增。

 CD音源：

 丝丝入扣的音乐色彩 

演示结束后回到编辑部试音室，很快就迎来体验会中的这对Trenner & Friedl Ra Ⅲ同轴音箱，这次我以CD机作为音源继续聆赏。回来后找到蔡琴的另一张经典CD《遇见》，人声表现同样如无隔膜，歌者哼唱的鼻腔共鸣和换气声响，在系统重得到清晰准确反映，与伴奏一起融化到空气中，把人声情感的特质得到十足的还原。日本爵士天后Mie Joké的《Etrenne》专辑，这张专辑的录音阵容很有看点，山本刚（钢琴）、香川裕史（贝斯）、大隅寿男（鼓）这些日本爵士界代表性大咖，正是山本刚三重奏的成员。系统重播之下，钢琴的高频泛着细细的柔光，光滑而细腻；乐声中带着庞大的信息量，快速地充满整个听音空间；录音空间中的残响和余韵十分充足，听起来让人放松而舒适。更重要一点，Ra Ⅲ所还原出来的乐音除了十足的细节之外，还格外有一种轻灵飘逸的放松感，仿佛是在空气中跳跃飞舞。

《Apollo》是一张由Daniel/Carey Domb这对夫妇合奏经典古典作品的专辑。而Daniel更是托特里耶与皮亚第果夫斯基两位大提琴名家的高徒，他的琴音流畅而自然，听起来轻松而没有压力。而配合灵巧的吉他弹奏，整张专辑是您在夜深人静时，舒缓情绪、抚慰心灵的最佳选择。在Ra Ⅲ重放之下，对大提琴的表现很让人感到满意。要知道大提琴的声音比较沉稳、声调较低，也就是对音箱的中低频方面有着严格的考验，但在Ra Ⅲ的表现中，无论是运弓还是拨弦的细节都表现得十分清晰，没有拖沓也没有模糊。

《The London Violin Sound》的大提琴作品，开阔的音场、明朗的音色，富于活力的动态表现，可以毫不费力地撑起一个庞大的空间。不仅宽深度明显，而且其中的层次感也相当漂亮，奏乐时各种不同音色的乐器被准确而稳定地定位在空间之中，而且有着细密的层次感。它的声音相当活泼跳跃，听这类轻松的曲目时格外舒服，有一种热烘烘、暖洋洋的亲切感。